Национальный музей каталонского искусства

Отдел романского искусства XI—XIII веков слева от главного входа на первом этаже — главное, зачем надо отправляться в MNAC. Заброшенные в далеких горных долинах церквушки Каталонии сохранили самый яркий и полный ансамбль романики в мире, от которого местные и ведут историю своего национального искусства. И как только в 1917 году появился способ снимать фрески со стен, не повредив красочного слоя, власти автономии развернули масштабную программу по отправке культурного наследия в Барселону. Самое-самое тут — фантастические многоцветные росписи из церкви Сан-Жуан в Бои (зал 2) с апокалиптическими чудищами, жонглерами и протезированным калекой; тончайшие, византийские по духу фрески из боковых апсид церкви Сан-Кирзе в Педрете (зал 3) и храма Санта-Мария в Анэу (зал 4), того же, судя по всему, мастера, расписная алтарная доска (фронталь) с апостолами из Сеу-дʼУржель (зал 5), почти уже готический по духу фронталь из Кардета со сценами из жизни Христа (зал 6), ансамбли росписей из двух храмов в глухой деревушке Тауль: грозный Христос во славе и сцены Страшного суда из апсиды Сан-Климен (зал 7) и Мария с младенцем и волхвами из церкви Санта-Мария (зал 9).

Готический отдел (справа от входа на первом этаже) открывается ранними образцами стиля в виде фресок со сценами завоевания Майорки из барселонского дворца Беренгера дʼАгилара (зал 17) или расписных панелей с плакальщиками из погребального монумента Санчо Карильо (зал 19), но вскоре на первый план выдвигаются ретабло — гигантские наборы икон, золоченой стеной закрывавшие алтарные ниши в испанских церквях. Первые каталонские художники по мере сил подражали итальянской живописи Треченто (самое важное в этом смысле произведение в музее — панели ретабло Пере Серра «Богоматерь с ангелами», зал 23). По-настоящему же выдающиеся вещи появляются позже, когда до земель Арагонской короны добираются веяния так называемой интернациональной готики, а позже и фламандское влияние. Главные вещи этого периода обнаруживаются в залах 24–27: это «Святые Иероним, Мартин и Себастьян» Жауме Ферре, ретабло святых Иоаннов Берната Мартореля, замечательная «Богоматерь с городскими советниками» Льюиса Далмау, «Посвящение святого Августина» и панели ретабло архангела Михаила Жауме Угета, а также до самых последних лет приписывавшаяся тому же Угету панель «Святой Георгий с принцессой».

XVI—XVIII века были, мягко выражаясь, не лучшим временем для Каталонии, и отдел Ренессанса и барокко MNAC собственно каталонским искусством не блещет. Общее тягостное впечатление немного разбавляют картины испанских и итальянских мастеров, но в принципе эту часть экспозиции можно с чистой совестью пропустить и взять курс на отдел искусства XIX — первой половины XX века, вновь открывшийся после масштабной реконструкции в 2014 году. Основной упор по понятным соображениям сделан на искусство каталонского модернизма, причем представлена не только живопись законодателей барселонских мод того времени — импрессионистов (Казас, Руссиньоль, Утрильо) и символистов (Мир), но и на графический дизайн и прикладное искусство; особой популярностью у туристов пользуются воссозданные интерьеры главных модернистских домов Барселоны и мебель работы Гауди и Жузепа Марии Жужоля. В залах 1920–50-х особенно хороша испанская скульптура (Хулио Гонсалес, Пабло Гаргальо, Кристофоль Леандр и др.).